在中国西北的戈壁边缘，有一片古老而神秘的土地，它见证了千年的风霜，承载了无数的文化遗产——这就是敦煌。2023年，国家话剧院携其新作音乐话剧《受到召唤·敦煌》，踏上了这片古老土地，进行了一次深入的创作采风之旅。这不仅是一次艺术的探索，更是对敦煌文化深度挖掘与现代艺术表达的尝试。
一、创作背景与初衷
《受到召唤·敦煌》的创作灵感来源于敦煌莫高窟的壁画和历史文献。国家话剧院的艺术家们希望通过这部作品，将敦煌的千年故事和艺术精神以现代话剧的形式呈现给观众。在创作初期，主创团队就明确了要以敦煌为背景，结合音乐、舞蹈和话剧，打造一部具有深厚文化底蕴和现代审美的话剧作品。
二、敦煌采风之旅
为了更真实地还原敦煌的历史风貌和文化内涵，国家话剧院的创作团队决定亲赴敦煌进行实地采风。在这次采风中，团队成员不仅深入莫高窟，近距离观察壁画，还与当地的学者、艺术家进行交流，深入了解敦煌的历史背景和文化特色。
采风期间，团队成员被敦煌壁画的精美和丰富所震撼。他们仔细记录每一幅壁画的细节，从服饰、表情到场景布局，都力求在话剧中准确再现。团队还特别关注了敦煌壁画中的音乐元素，这些元素将在话剧中转化为音乐和舞蹈，为观众带来视听的双重享受。
三、艺术融合与创新
《受到召唤·敦煌》的创作不仅是对外在形式的模仿，更是对内在精神的传承与创新。在话剧中，传统与现代的元素被巧妙融合。例如，剧中将采用传统敦煌音乐的旋律，结合现代音乐的编曲手法，创造出既有古典韵味又不失现代感的音乐风格。
在舞蹈编排上，编导们从敦煌壁画中汲取灵感，创作出一系列具有敦煌特色的舞蹈动作。这些动作既保留了壁画中的古典美，又通过现代舞蹈的表达方式，使得整个舞蹈更加生动和富有表现力。
四、文化传承与现代启示
《受到召唤·敦煌》不仅是一部艺术作品，更是一次文化的传承和现代的启示。通过这部话剧，观众不仅能够欣赏到敦煌的艺术之美，更能感受到敦煌文化对现代社会的深远影响。
在当今社会，文化多样性和文化传承成为越来越重要的话题。《受到召唤·敦煌》正是通过艺术的形式，向观众展示了如何将传统文化与现代生活相结合，如何在尊重传统的基础上进行创新。
五、结语
国家话剧院的音乐话剧《受到召唤·敦煌》是一次成功的艺术尝试，它不仅展现了敦煌的千年魅力，也展示了现代话剧艺术的生命力。通过这次敦煌采风之旅，创作团队深入挖掘了敦煌的文化内涵，将其转化为舞台上的生动表现，为观众带来了一场视觉与听觉的盛宴。
《受到召唤·敦煌》的成功上演，不仅是对敦煌文化的一次致敬，也是对现代话剧艺术创新的一次探索。它证明了传统文化与现代艺术可以完美融合，共同创造出新的艺术高峰。
